Via: Cool Hunting
Via: Cool Hunting
De 22 de Setembro a 11 de Outubro, ocorre em São Paulo a sétima edição da exposição DESIGN E NATUREZA , que reúne produtos inéditos desenvolvidos de acordo com critérios de sustentabilidade e ecodesign pelos maiores profissionais do país. Entre ele está Hugo França, reconhecido internacionalmente por criar peças a partir de resíduos florestais abandonados na mata.
Não perca! De 22 de Setembro a 11 de Outubro no D&D Shopping.
Por Debora
Nossa visita a Feira de Milão foi demais!
Eu já tinha ido uma vez, em 2005, mas adorei voltar esse ano no novo pavilhão, projeto incrível do Massimiliano Fuskas.
A feira, é claro, é enorme!! Foi díficil olhar tudo…mas fizemos o nosso melhor!!
Colocamos algumas fotos de algumas coisas que gostamos aqui. Mas depois, vamos destacar alguns produtos especiais que chamaram mais a nossa atenção.
Mas, de tudo, o que a gente mais gostou, foi o Salão Satélite!! Que é o espaço para os novos designers mostrarem os seus trabalhos. Lá teve até bate papo com os Campana!!

A Arquitetura Paralela vai ficar fora por uns dias…estaremos ocupadas descobrindo as novas tendências do design mundial!!!
Voltaremos em breve com muitas novidades!!!

Ela, designer canadense. Ele, escultor paulista e marceneiro autodidata. Quando Cristina Covello e José Godinho se juntaram foi criada uma série de móveis e objetos de madeiras reutilizadas em Botucatu, interior de São Paulo.
O trabalho fez parte de um programa de intercâmbio entre designers e artesões criado pela SrtaaT, empresa que desenvolve projetos de design associado à produção comunitária e artesanal.
O ponto de partida para a produção da dupla foi a busca de soluções para o descarte de resíduos sólidos da construção civil. Segundo a Secretaria Nacional de Saneamento Básico, os resíduos de construção e de demolição representam de 51% a 70% do lixo urbano no Brasil.
O resultado: coleção de 20 bancos individuais, 10 bancos grandes, 12 mesas de centro e espelhos de três diâmetros diferentes.

A matéria-prima mais utilizada para realizar esses móveis foi a peroba-rosa, madeira muito presente no sudoeste paulista. 
As diferentes tonalidades foram produzidas por uma máquina criada por Godinho para lavar madeira, tirando a sujeira e excesso de tinta. 
Os produtos estão sendo comercializados com exclusividade na Glaeria Ovo, em São Paulo.
O que acontece quando um colecionador grego se junta com o artista Jeff Koons?
Quem esteve no mar Egeu no último verão europeu com certeza não entendeu nada ao vislumblar a imagem colorida do novo barco de Dakis Joannou, o Guilty. O magnata grego convidou o artista e amigo Jeff Koons para pintar o exterior do seu iate. Koons e a designer do barco, Ivana Portifiri, abandonaram a arquitetura náutica tradicional e fizeram algo que seu cliente costuma chamar de “um objeto totalmente mágico”.
O pedido de Dakis aos seus artistas era simples: gostaria que eles começassem o iate do zero mas não queria um megaiate e sim um upgrade ousado e surpreendente como a arte moderna que é sua paixão.
Koons, que aceitou o desafio com grande entusiasmo, soube imediatamente o que queria fazer. “Achei que seria ótimo usar camuflagem, mas não do tipo tradicional. Havia uma camuflagem usada na Primeira Guerra mundial, chamada razzle dazzle, que não tenta esconder, e sim confundir, de modo que você não sabe exatamente o que está vendo”. Por incrível coincidência, Ivana havia tido a mesma idéia de Koons e estava prestes a sugeri-la.
Jeff e Ivana inovaram juntos no interior e exterior. O iate tem três decks. O do meio, nada usual e o principal, é um cômodo comprido, branco, sem divisões e com fechamentos de vidro dos dois lados. Tem piso de Corian branco sem emendas onde fica a escultura redonda de espelho facetado de Anish Kapoor, uma enorme TV que exibe vídeos provocativos da artista sueca Nathalie Djurberg.
A arte do Guilty foi cuidadosamente selecionada pela curadora Cecilia Alemani e aposta em trabalhos eletrônicos e em obras de artistas jovens de vários países. No nível superior do barco fica a área privativa que contém: um grande dormitório, um escritório e dois decks. A escada que liga o deck principal ao andar superior tem uma enorme clarabóia feita de vidro dicróico. Há mais quatro dormitórios do deck inferior que podem acomodar sete hóspedes.
Lembrando a arte cubista, o Guilty de 118 pés é uma homenagem assumida de Koons a Roy Lichtenstein. Outra homenagem é ao cantor de punk-rock Iggy Pop, que aparece no topo do barco.
O satisfeito Dakis diz do trabalho finalizado ” Está tudo completamente integrado: arte, design, arquitetura e luz-tudo é uma coisa só”.

Cabine principal com letreiro Feeling (2007), obra de Martin Creed
Jeff Koons pintou a famosa imagem de Iggy Pop
Deck princial com escultura de espelho redonda de Anish Kapoor e sofá Boa dos irmãos Campana
Mesa espelhada dos irmãos Campana e cadeiras de Karim Rashid
Por Nicole-Let’s dance!
Energy Harvest ou colheita de energia. Técnica que transforma a energia cinética dos movimentos das pessoas em eletricidade, por meio de pequenos geradores instalados sob placas no piso. Estes podem ser mecânicos ou baseados em piezoeletricidade-fenômeno no qual cristais liberam energia quando comprimidos. Desnvolvida em parceria com a ONG Enviu e o escritório holandês de arquitetura Döll, a pista de dança da boate do Susteinable Dance Club, em Roterdã, é um exemplo de aplicação. No piso da pista de dança placas de 65X65cm se movimentam verticalmente sob passos de dança e geram entre 5 e 10w, dependendo do vigor do movimento. Neste caso a energia gerada alimenta as luzes e o som do local, que ganha potência de acordo com as ações do público. 
A energia liberada pelos movimentos humanos pode transformar-se em eletricidade e alimentar sistemas de iluminação e ventilação.
Por Nicole

